游戏策划和美术，如何协调美术设计的主导权？
我对于游戏设计没有太多的了解，但就我个人玩游戏的体验来说，我觉得美术设计还是蛮重要的。
首先，是色彩。要设计出和游戏所搭配的色彩，符合游戏的主题，游戏的情节。色彩方面还可以有一定的撞色，给观众不同的视觉体验感。
其次，是造型。人物，动物，植物等等，这些造型设计，也需要将就一定的美学结构，符合游戏的主旨，夸张的、可爱的、腹黑的……
最后，是呈现方式，出场的设计，就像舞美一样。
策划和美术一起协调工作。那是完美的状态，各自放下心中的成见，一起为做出一款大家都喜欢的好游戏，产出摩擦是正常的。怕的是把本来就很有趣的工作弄成复杂公司同事关系，这样老板要非常小心了，游戏出来也是赔钱。
在归纳游戏美术风格的时候，第一个要做的事情是确定作品的写实度。写实度是建立在地域性特征之外的最基础标尺，并且每一个游戏都有明显的写实度，很容易判断并与其他不同梯度游戏划分开来。
1、主导项目美术风格和画面表现工作，对产品的美术质量负责；
2、负责游戏内各种角色、UI、素材等设计；
3、负责游戏角色宣传物料的设计；
工作要求：
1、1年以上游戏行业美术工作经验；
2、具备较高的分析、评价和审美素质，具有较强的色彩感觉及美术设计能力，熟练掌握 3DMax 、 Photoshop 、 Flash 、 Painter 等相关软件；
3、有良好的沟通协调能力和执行能力，善于与制作团队的程序、策划合作和沟通。
4、熟悉目前流行的游戏美术风格，持续关注并了解业界动态，对游戏行业有热情；
5、学习能力强，能够接受挑战，并承受较强的工作压力，有较强的团队合作意识
6、简历请附带作品
