“欧洲文艺复兴三杰”的达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔他们三人的画风有怎样的不同?
欧洲文艺复兴的时间界定没有具体统一的标准,但可以认为是以乔托所处时代为开端,直到16世纪结束,即14~16世纪,文艺复兴时期诞生了许多伟大的艺术家,最被后世传颂的,当属“文艺复兴三杰”,那么,“欧洲文艺复兴三杰”的达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔他们三人的画风有怎样的不同?
“欧洲文艺复兴三杰”的达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔之间不同的画风
达芬奇(1452~1519),米开朗基罗(1475~1564),拉斐尔(1483~1520),这文艺三杰中,当属拉斐尔的年龄最小,当然了,才华不论性别与年龄,达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔将神圣伟大的欧洲文艺复兴运动推向了***,整个文艺复兴运动的成功,有不可估量的贡献,
同属于文艺复兴盛期的达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔他们三人的画风存在着不同之处,这是肯定的,毕竟艺术风格的形成,与艺术家自身师承、家学、名家影响,及继承传统技巧有关外,又与其个性、气质、胆识、艺术素养、审美情趣、立意等各方面均有密切关系,
通过现象看本质,达芬奇的那幅旷世杰作《蒙娜丽莎》运用了完美的“黄金分割比例”构图,画中优美的风景与端庄的人物融合在一起,看起来就像是一幅“全是主体,没有背景”的画作,这说明了,达芬奇的设计大胆和伟大,以及对自然界一切细节的精妙摹仿,恰如是真的一般,这是充满科学探索精神的艺术创作风格,
达芬奇作品《蒙娜丽莎》
米开朗基罗是伟大的雕塑家、建筑家以及画家,他创作的雕塑《大卫》整件作品气势磅礴,令人生畏,同时也极具古典风范,在米开朗基罗晚年,达芬奇和拉斐尔都相继去世,他的创作基调开始转向带有悲剧色彩,在他的画作《最后的审判》体现出来,米开朗基罗的整体艺术风格是至臻完善,情感强烈,又带悲剧性的***,彰显出强大的力量和气势,他当之无愧攀登到了艺术顶峰;由于拉斐尔对形式美高度敏感,能对传统主题做出新的完美呈现,可以把每一个故事描绘到了再难做出任何修改的地步,以至他的作品画风总是那么的柔美、优雅,将写实风格和抒情风格恰到好处的融合一体。
拉斐尔作品《西斯廷圣母》
文艺复兴是西方在14——16世纪发生一场影响深远的思想文化运动,极大地促进了西方近代各行各业的发展,可以说,如果没有文艺复兴的发生,就不会出现西方近代文明。
文艺复兴的核心理念是,以“人文主义思想”为根本,号召西方艺术家向古希腊、古罗马时期的优良文化传统学习,体现人文价值,让古典文化再创辉煌,为近代文明的发展铺平道路。
达芬奇《蒙娜丽莎》
文学艺术界是受文艺复兴影响最大的领域,在文学上诞生了但丁、彼特拉克、莎士比亚等大文豪,在绘画上,则诞生了著名的“文艺复兴绘画三杰”,他们分别是达芬奇(1452年——1519年),米开朗基罗(1475年——1564年),拉斐尔(1483年——1520年),三大画家在艺术宗旨上都遵循写实理念,但作品风格各有千秋,能明显体现出一些个性化的元素,下面,分别介绍他们的风格。
达芬奇·人体结构图
达芬奇是一名艺术全才,也是极具探索精神的***,他触类旁通,把科学领域的许多理念和手法,如,光学中的“焦点***法”和“明暗对比法”,生物学里的解剖原理,美学中的“黄金分割法”,物理学中的空间构成,等等,一步步吸收到油画创作里,给油画制定了一套相当完善的创作技法和理论依据,解决了绘画上的许多难题。
因为在达芬奇之前,油画才诞生不久,怎么画?画什么?这些主要问题还没有得到有效解决,几乎每个画家只能延续蛋彩画的技法来描绘油画,达芬奇的横空出世,正好填补了油画技法和理论上的空白,为油画家们开辟了一条新道路。
正是依靠这些科学技法,达芬奇创作出了结构完整,比例和谐,同时又神形兼备,体现出一种庄严、肃穆,具有纪念碑式的宏达构图形式的作品。
米开朗基罗《创世纪》局部
米开朗基罗绘画风格的最大特点,就是吸收了许多雕塑元素,把油画向立体感推进了一大步。
跟达芬奇一样,米开朗基罗同样是一名艺术全才,在绘画、雕塑、建筑、诗歌等领域都有很高的造诣,因为他本身是一名出色的雕塑家,在油画创作时,他特意吸收了雕塑中的空间构成和立体效果,同时又把诗人般的***融入到作品中,赋予了作品鲜明的悲壮美和崇高美,在《最后的审判》、《创世纪》等大型壁画里,这些特征都有完美的体现。
拉斐尔《菲娜丽娜的肖像》
拉斐尔是一名绘画天才,他对西方绘画最大的贡献,就是给宗教题材和神话题材的人物作品融入了世俗的人情味,让油画开始接上地气,不再是高高在上的样子。
油画在文艺复兴中前期主要作用是作为教堂的装饰品,因此,反映宗教文化和神话故事是油画的主要题材。而这些画里,人们表情古板僵硬,看不到真情实感的流露。
拉斐尔在创作时,把神话人物当做普通大众来画,赋予他们愉悦、祥和、和谐、轻松、慈爱的表情,让观者看起来非常具有亲和力。
“欧洲文艺复兴三杰”有“前三杰”和“后三杰”之分,题目中出现的这三位***属于“后三杰”。
“文艺复兴后三杰”所处的年代是15世纪到17世纪,这一时期意大利的绘画艺术臻于成熟,是一个绘画***辈出的时代,其中的“文艺复兴后三杰”便是最杰出的代表。
1.达芬奇。
达芬奇是个全才,但最为大家熟知的还是他的绘画成就,因为精通解剖学,达芬奇画的人体结构非常精准,他所***用的色调幽暗画法使人物形象从阴影中突出,突破了传统的明晰透露的特点。
2.米开朗基罗。
米开朗基罗不只是雕塑家,同时还是画家、建筑家和诗人,当然他的最高成就还是雕塑,他代表了欧洲文艺复兴时期雕塑的最高峰,可以说至今无人超越。
3,拉斐尔 。
可以用画如其人来形容拉斐尔的作品,拉斐尔的画以秀美著称,就跟拉斐尔本人的形象一样,他画的人物总是很清秀,配上祥和的场景,如他的代表作《雅典学院》。
文艺复兴运动是中古时代和近代的分界,这个阶段处于思想文化的变革时期,各个领域都是人才辈出,经典的艺术作品更是浩若繁星,“文艺复兴三杰”都是各自领域里佼佼者,各自的艺术风格也是独树一帜。
——达·芬奇作品《丽达与天鹅》
达·芬奇是个被怀疑穿越了时代的人物,他是整个文艺复兴时期最卓越的人物,天赋异禀的他不单单在艺术方面成绩斐然,在数学、医学、机械、地质学等方面都颇有建树。在绘画方面创立了明暗法,摒弃了中世纪线条勾勒的呆板技法,利用明暗对比来烘托形象,使画面更具空间感,形象更加生动。他的“薄雾法”也叫作空气***法,让绘画的***关系也更加完善。他的画作总是将理想化的艺术和严谨的科学相结合,画风灵秀而又深邃、严谨。
——米开朗基罗作品《最后的审判》
米开朗基罗造诣最高的是他的雕塑艺术,代表着文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰。他的雕塑作品雄伟健壮,充满力量感,是一种理想化的现实反映。他的绘画和他的雕塑一样,宏伟壮丽,气势磅礴,人物塑造强调结构和动势,色调和谐而单纯。与达·芬奇充满科学和哲理的艺术风格不同,米开朗基罗的艺术充满了悲剧化的***和鲜明的爱憎情感。
——拉斐尔作品《美惠三女神》
拉斐尔的绘画艺术在前两位***身上汲取了很多营养,可以说是集众家之所长,他的画风代表着文艺复兴时期人们审美趣味的最高标准,他的作品被称为“人文主义及文艺复兴世界的顶峰”。他最擅长圣母主题的创作,把美丽与神圣、爱慕与敬仰把握的恰到好处,人物塑造丰满、柔润、和谐而完美,他的画风被特称为“秀美”的风格,成为后世古典主义的典范。
【结语】
三位艺术巨匠正是因为不断地追求和探索艺术的表现形式和观念,促进推动了文艺复兴艺术的不断发展,他们的辉煌成就对欧洲乃至整个世界都有着巨大而深远的影响,
【不同的视角,互通的视界,我是魔韵,欢迎同道互动关注交流】
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达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔是欧洲文艺复兴时期的代表画家。他们都是西方古典主义油画的开创者奠基者,都是绘画技法卓绝建树非凡的艺术***,都有经典的油画作品传世。但是,他们在绘画创作上又各有各的风格,各有各的特色。
达芬奇(1452年一1519年)、米开朗基罗(1475年一1564年)、拉斐尔(1483年一1520年),三人几乎生活于同一时期即15世纪下半叶至16世纪上半叶,这个时期是意大利文艺复兴的盛期,也是西方油画研制成功的初期。一方面,文艺复兴运动为绘画艺术发展创造了前所未有的机遇,达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔生逢其时。一方面,这时候油画刚产生不久,如何探索开创一条成功而成熟的油画创作方式和模式,又是他们面临的一个严竣的挑战。在这样的形势背景下,达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔孜孜以求,刻苦研磨,大胆探索,各自形成了独树一帜特色鲜明的绘画风格,开创了西方古典主义写实油画的范例。
一,达芬奇的画风。
达芬奇油画以科学严谨深沉凝重著称。造型精准形象逼***题深刻内涵丰富是达芬奇的艺术创作理念。为此,他悉心研究***学、光影学、色彩学和人体学等。比如为掌握人体骨骼肌肉组织结构分布比例,达芬奇进行了几十次解剖实验研究。为了达到造型的真实精准,达芬奇苦练素描技法技巧并提出“素描是油画的基础是一切造型艺术的基础”的理论。经过长期探索实践,达芬奇形成了自己独有的科学严谨深沉凝重的画风。代表作有《蒙娜丽莎》、《丽达与天鹅》、《最后的晚餐》等。
二,米开朗基罗的画风。
米开朗基罗油画以雄浑健拔庄严大气传世。他不仅是一个伟大的油画家,还是一个伟大的雕塑家和建筑师。米开朗基罗的油画具备了和他雕塑作品一样的品质和风格,立体感强,雄健有力,气势恢宏,震撼人心,有很强的视觉冲击力。作为一个活了89岁的长寿画家(雕塑家),米开朗基罗一生作品甚丰,其油画代表作有《创世纪》、《最后的审判》、《创造亚当》等。
三,拉斐尔的画风。
拉斐尔油画以细腻柔润唯美和谐立名。在三位***中,拉斐尔年龄最小。拉斐尔少年时就非常敬佩达芬奇,发誓要成为和达芬奇一样的画家。19岁时他来到佛罗伦萨,和达芬奇、米开朗基罗同城“竞技”。他一方面学习刻苦学习临摹两位老大哥的绘画作品,一方面潜心研究探索自己的绘画风格,常常夜继日地作画,每天只睡四五个小时。遂瑧入化境,自成一家,形成唯美和谐柔润细腻的绘画风格。拉斐尔因病37岁辞世,传世油画30多幅。代表作有《美惠三美神》、圣母子》、《西斯庭圣母》等。
达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔以高超的绘画技法不同的绘画风格创作出经典的油画作品,开创了西方古典主义写实油画的范例,对西方油画艺术发展产生巨大而深远影响。他们被并列为文艺复兴时期“绘画三杰”。
历史上有哪些巧合***的发生让你惊掉下巴?
1982年到1988年,《西游记》整整拍摄了六年。左大玢如约饰演了"观音菩萨",当时左大玢试镜的时候还没化妆就得到了所有人的认可,大家一致认为:"像,太像了!"因为扮相太逼真,左大玢拍戏的时候也出了好多有意思的"怪事"。
比如每次天气不好,乌云密布的时候,左大玢一上场就乌云散去,阳光明媚,天气突然由阴转晴。因为经常这样,所以大家也觉得非常不可思议。
因为左大玢的扮相实在是太逼真了,所以许多群众都把她误认成"观音菩萨",好多人带来贡品前来跪拜。不管左大玢怎么解释自己只是一名演员,这只是演戏,大家都不理会的继续跪拜。
还有一次左大玢在寺庙拜佛,突然有人喊了一声:"观音来啦!"所有人都跑过来朝着左大玢跪拜还给她上香,左大玢最终落魄离开寺庙。这让左大玢非常无奈,她也逐渐开始信佛。
拍完这部戏之后,从前不信佛的左大玢频繁的进出寺庙,她还专门请了一尊佛像回家供着。如今她已经步入暮年,心态平和的她看起来怡然自得,令人羡慕。
1953年,***就明确提出了“物质是无限可分的,基本粒子也是无限可分”的科学论断。 1955年1月15日,***亲自主持书记处扩大会议,讨论发展原子能事业问题。钱三强应邀在会上讲述核物理学的研究发展概况。当他讲到核原理时,***插话问:“原子核,是由中子和质子组成的吗﹖”“是这样。”“质子、中子又是什么东西组成的呢﹖”钱三强一时语塞,他思考着回答道:“根据现在科学研究的最新成果,只知道质子、中子是构成原子的基本粒子。基本粒子,也就是最小的、不可分的。”***却说:“以哲学的观点来说,物质是无限可分的。质子、中子、电子也应该是可分的。一分为二,对立统一嘛!”
谢尔登·格拉肖和史蒂文·温伯格曾多次访问中国,受到***接见,双方就基本粒子还能不能继续分割作讨论,格拉肖方的立场当时倾向于不能,***则认为对立统一的哲学下物质是无限可分的,质子、中子、电子和更小的物质也应该是可分的,一分为二,对立统一,直到无限。后来更小物质确实发现,中方科学界称为层子,美方科学界称为夸克。毛逝世后不久,在1***7年的第七届夏威夷粒子物理学年会上,格拉肖提议将构成物质的所有这些***设的组成部分命名为“毛粒子”(Maons),以悼念***并致敬其哲学想法。
在历史的长河中有很多事情在当时看似稀松平常,没有什么特别的地方,但当我们站在现在,回顾总结历史的时候,会发现很多令人不可思议巧合的事情。今天,我就说说发生在我们伟大领袖***身上的一些巧合事情。
【一】9月9日之谜 。***1927年9月9日领导了著名的“秋收起义”,初步形成了农村包围城市的战略思想,成功地走出了一条在农村建立革命根据地,以保存和发展革命力量的正确道路。1949年1月30日北平和平解放,但是1949年9月9日***才进入北京。而***去世的日子是1***6年9月9日。***起家发迹、进入北京、离世都是在9月9日这一天。
【二】8341之谜。 ***是中央警卫团对外***,他是***中央和国家主要领导人身边的一支特殊部队。8341是部队这个代号是总参谋部下达的,而且代号用过一个时期是要更换的,他的正式***是中国人民******中央警卫团。1***6年9月9日***去世,***他老人家活83岁(1893至1***6年),当领袖41年(1935年遵义会议确立***在全党全军的领导地位至1***6年),而将两个数据放到一起的时候,我们就会发现正好是中央警卫团的***“8341”。
【三】二十八之谜。***青年时期自己起的笔名叫“廿八画生”,而“***”三个字繁体字的笔画数正好28画,***一生与“28”特别有缘,***28岁与杨开慧结婚,28岁加入中国***,而当年的***一大13名代表的平均年龄是28岁,从此开始中国出现了一个完全崭新的,以马克思列宁主义为其行动指南的,统一的无产阶级政党领导中国革命的开展。28年后的1949年,中华人民共和国成立,从新中国建立到1***6年***去世,正好也跨过了28个年头。在开国大典上,54门礼炮齐鸣28响。