打篮球的简笔画有哪些？
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蓝球运动形态各异的简笔画作品都是根源在于网络游戏，是动画制作人员真才实学的作品，不能抄袭。相关动画制作人员真才实学，熟练掌握了简笔画能力所及的规律，得心应手，挥洒自如，创作了蓝球运动形态各异的简笔画作品。
你心目中“画风”最大胆的油画是哪一幅画呢？
谢邀！说到“画风”大胆，我必须向您推荐毕加索《亚维农少女》这幅画。
这幅画从直观角度来看，无论是在它诞生的20世纪初还是在当代都是一幅很有视觉冲击力的作品。
再从它的影响来看，它的问世直接打开了法国立体主义的大门，想必也是影响深远。
最后再回到主题～大胆上来讲。一幅这样大胆的作品的问世必定将引起一阵轩然***。《亚维农少女》的诞生便是如此，在法国当时，有人说：“这简直对法国美术来说是一大灾难。”还有人说：“太丑了。”就连毕加索的朋友都无法理解，并评价说：“好破烂的画。”
但事实证明《亚维农少女》是一幅对世界美术影响深远的画，更是一幅“画风大胆”，特立独行的画。
谢谢，希望能被您***用！
油画艺术属于视觉艺术，强调视觉效果，又是以“色彩线条”为载体，很明显油画的视觉效果和色彩有着直接的关系，若要说“画风”最大胆的油画应属印象派画作，因为印象派画作都是厚重的色彩，简直把画作的“主题、构图”都掩盖了，画风够大胆了吧，
稍微仔细了解一下西方油画，除了“流派”多种，而且题材也多种，比如，宗教、人物、风景、动物，在这些题材中，画风最大胆的应属于宗教人物题材的油画，比如，人体油画的“画风”够大胆了吧，但是要在众多人体油画中挑选出一幅“画风”最大胆的油画也有一定的困难，
又由于西方油画一开始是注重“写实”的，这很容易让人想起“写实主义”风格的画作，毕竟写实主义是完全的在表现真实，“艺术来源于生活”，写实主义就是在还原生活，相对于虚无缥缈的宗教神话人物，现实生活中的人物会显的更有真实感，人们喜欢通过艺术来了解自己的生活，而且还可以大胆的了解，
不可否认，“画风”最大胆的一幅画作莫过于法国写实主义代表人物库尔贝笔下的《世界的起源》，他用完全真实的写实手法描绘了女性***，至始至终没有任何修饰，要知道库尔贝在技巧方面是好学聪颖的集大成者，他吸取了委拉斯开兹和苏巴朗的特长，又将伦勃朗和弗朗茨哈尔斯对色彩和光影的处理巧妙运用在自己的画作中，
大卫的构图和空间又给他带来了灵感，库尔贝远远高于其他写实主义画家的原因还在于他作画不用草描，所画即所见，不会在绘成之后在画面上添补想象出来的细节，《世界的起源》便是这样的一种风格画作，由于其画风尺度过于大胆了，就不便上传了。
当然要数《马背上的葛瓦黛夫人》，之所以觉得“大胆”，是因为她的裸是面对众生的，***裸给你看，并非情人私会或特定环境下，虽裸却无一人偷看亵渎，裸得意义非凡，裸得泽被苍生，大胆而圣洁
“画完这幅画，我就要去***了” —— 这是保罗高更。
为了艺术抛妻弃子，放弃舒适的现代生活，奔向塔希提的滚滚蛮荒 —— 这也是保罗高更，“大胆”的保罗高更。
保罗·高更《我们从哪里来?我们是谁?我们向何处去?》，这一幅将近有一人高的大画，是他***前的绝命之作。没有***，没有画技，什么绘画规则，不分昼夜全凭血液中的热血、热情幻想，在粗糙的麻布袋上肆意涂抹，你能看到粗糙的线条、幻觉一般的背景，它叙述了一个关于生命的寓言。
画面从右至左，暗合的标题，右边初生婴儿，中间伊甸园的青年，与左侧垂垂老矣的妇人，整个画面蓝色绿色混合，又像生与死的反复交叠。
先看画，只需要轻轻一瞥，纯真、原始、蛮荒感便裹挟着呼啸而来，如同在深渊里独行的野兽。他是野兽派后期的代表人物，本身，就野兽派而言，它的内容、线条、笔触，本身就是对油画艺术的一次大胆的叛离，而高更则在这一方面做到了极致，于我而言，甚至是对“美感”的叛离（不少人乍一看都会觉得：这么丑的画也可以叫艺术？）
再看他本人，35岁的时候放弃了体面的工作，妻子孩子，选择去做一名苦逼的艺术家。然后租一个小破房间开始没日没夜地作画，再后来甚至直接放弃现代文明，奔向塔希提的滚滚蛮荒，在那里他经受着贫穷、疾病和死亡的折磨，也是在那里他的创作达到了顶峰。试问是什么样的人有胆量这样做，将自己置身于这样的境地……
如果是选最美丽，最宏大，最梦幻的油画，我不会选他，但是大胆这一点，可以说实至名归了。
法国画家雷诺阿的油画艺术作品《秋千》是怎样的画风？
雷诺阿是印象派重要的画家，他同时也是一位非常勤勉的画家。他一生创作了6000件画作 ，他性格活泼、开朗，很受大家的喜欢，所以他的作品也都充满阳光，笔下的少女都甜美可爱。他被称为幸福的画家。
《秋千》雷诺阿早期的作品，初夏的周末，在耀眼的阳光下，少年少女正在愉快的交谈着什么，孩童正在好奇的看着他们。雷诺阿用四散的蓝色和紫色的影子，表现出阳光照耀下仿佛正在摇晃的树枝，让整个画面更加栩栩如生。
雷诺阿用印象派明亮的色彩和轻巧的笔触，体现了这样一个轻松愉快的画面。
《秋千》是法国油画家皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿的油画作品，作品创作于1876年，作品是以风俗为题材的印象主义风格油画，现收藏于巴黎奥赛博物馆。。画面上丛林间透过的光使画面沐浴在美丽的色调中。通过树叶筛上眩目的光与影，斑斑点点，这些光与影几乎是纯颜色小笔触组成的。画家以蓝，绿，紫为基调表现暗部和投影，以黄，玫瑰等色为受光亮，笔触断断续续，重复再重复，整个画面充满春光明媚，摇曳中的光与影是画中男女活动倍感亲切。形成一种动荡，轻快和欢乐。
在这幅作品中，对女子娇羞神态的刻画，十分令人着迷。提起雷诺阿，令人不禁浮现女性盈盈含笑的妩媚画面，或是孩童纯挚的容颜、轻松欢乐的聚会，还有阳光下款款起舞的人群。该作中，雷诺阿捕捉到了一天中的某个特殊时刻：阳光透过树枝洒落下来，斑斑驳驳。画家遵循自己的感受选择色彩，粉色的阳光和蓝紫色的阴影，就连年轻姑娘的白裙子也是由多种颜色的小笔触快速点染而成的。这正是“印象派”的典型风格[1] 。最初与印象画派运动联系密切。他的早期作品是典型的记录真实生活的印象派作品，充满了夺目的光彩。然而到了19世纪80年代中期，他从印象派运动中分裂出来，转向在人像画及肖像画，特别是妇女肖像画中去发挥自己更加严谨和正规的绘画技法。
雷诺阿（1841-1919年），法国画家，是最受欢迎的印象派画家之一。雷诺阿画风运用了明亮的色彩、温和的轮廓线条和柔软的笔触，来刻画了当时社会生活中的现实状况。迷人的灯红酒绿的巴黎生活，渗透着一种温馨和宁静。
一、雷诺阿所描绘的女性形象具有美丽动人、妩媚多姿的艺术形象，画面中的女性人物目光流露出有忧郁的、悠闲的、沉思的情态。雷诺阿是表现女性题材最为出色的画家之一。在所有印象派画家中，雷诺阿是最受欢迎的一位画家，因为他的绘画作品大多是表现，自然界美丽的景色，可爱可亲的女性人物。
二、雷诺阿的油画作品《秋千》，是属于印象派绘画风格的表现。这幅油画作品塑造出打秋千的女性那种悠闲羞涩的神情，具有赏心悦目的审美感受。画面中的色彩鲜艳明快，给人爽朗的视觉效果的享受。这幅油画作品是表现出女性身姿的一种静态展示出动态的美感，充满着生活气息的美好时光。
三、雷诺阿的油画作品《秋千》，描绘出一个身材修长端庄的女人，悠闲打秋千而停顿下来的羞涩的表情，她的对面那个男子也许是她的情人或者是老公，对她温柔体贴的倾诉亲情，和蔼可亲的画面，具有感染至深的让人感觉情义萦绕的遐想。
雷诺阿是当时世界上最快乐的画家。为什么呢？他也许是那个时代第一位从未画过悲伤画面的艺术家。他说过：生活已经足够让人烦恼了，对我来说，我的每一幅画必须是可爱的、开朗的、漂亮的。悲伤的画，我从来不画。
诚然如雷诺阿说的话，当我们去看他的画时，不难感受到，他确实是一个乐观的人。他的画里甚至连风景都是甜的，即使是有几张冬景，他都没有画出阴沉而悲伤的气氛。
所以如此，雷诺阿也是在所有印象派画家中，最受人们欢迎的一位，因为他所画的都是漂亮的儿童，花朵，美丽的景色，还有特别可爱的女人。这些都会立刻把人吸引住。雷诺阿把从他们那里所得到的赏心悦目的感觉直接地表达在画布上。他曾说过：“为什么艺术不能是美的呢?世界上丑恶的事已经够多的了。”他还是女性形象的崇拜者，他说：“只有当我感觉能够触摸到画中的人时，我才算完成了人体肖像画。”
雷诺阿沿袭***用了18世纪的法国绘画风格，他曾经在卢浮宫大量临摹了名家的作品，然后以洛可可式的风格创作他所钟爱的题材。和其他印象派画家一样，雷诺阿也喜欢在室外绘画。绘画表现的主要以上流社会男女的享乐生活为主，有着鲜明的颜色和精致的曲线构图，摆脱了古典油画的神圣古板，取代而至的是游玩山水的一种田园般的风情。《秋千》这幅画光看着就会让人产生一种喜悦感，它描绘了一个美好夏日的露天场景，也属于洛可可艺术中的一个比较受欢迎的主题。整个画的画风充满了夺目的光影炫彩，发挥了他自己严谨和正规的绘画技法，运用了丰富的色彩、温和的轮廓线和柔软的笔触来刻画迷人的巴黎生活场景，他的作品中渗透着一种温暖和宁静。
儿童画什么画好？有哪些小孩儿童画？
如果是早期幼儿，自由涂鸦就好；如果已经有几年的绘画时间，想看看以后朝哪个方向发展，这个建议请专业的老师看看孩子的绘画作品后再给出方向。
无论是朝哪个方向发展，绘画作为一门艺术，早期的色彩、审美的启蒙和美学素养创新能力的提升很重要，可以多借助读优质图画书绘本、多看画展艺术展、多去大自然观察和体验世界，来帮助孩子增加灵感、想象和创意。
关于孩子的画画方面，还可以推荐你看一本书《培养孩子从画画开始》（一套2本）。概括这本书的大意有：
1.对于喜欢画画的孩子你早期主要需要做的是：
给他创造画画的环境；
给他提供画画的工具和材料；
给他提供一同画画的小伙伴（能帮助他更有画画热情）；尽可能地鼓励他多画画。
仔细倾听孩子画的画，不以成人的评价标准（所谓画得像与不像）来评价。
2.多带他去大自然，让他过一种生气勃勃的生活（利于他更有创作灵感）；
3.儿童9岁以前不要追求画得像，而应该看重儿童画里的灵气。9岁以后才开始追求所谓画得像，而这种写实技巧是容易学会的，不容易学会的也是更重要的东西是孩子画里的灵感，独特性和创造性，过早地追求画得像会扼杀孩子的艺术灵气。
4.参考以上几条要点，慎选孩子的美术教育机构。如果美术机构对幼儿早期的画画和创造干涉过多的话则建议不用。
以上供你参考。
大家好！很高心我来回答这个问题。
这个问题是儿童画什么画好？有哪些小孩儿童画？
对于这个问题我的回答是：儿童可以画简笔画，色彩画，简单的手工画。
1.简笔画是儿童最常画的绘画种类了，简笔画比较简单，孩子也能很快学会的，还有简笔画是儿童画的基础绘画，只需要笔和纸就可以了。
2.色彩画，色彩画是儿童画的一个进阶，是在儿童简笔画的基础上，涂上颜色，使画面比较好看，色彩丰富。孩子也比较喜欢的。
3.简单的手工画，是在绘画的基础上加上一些简单的手工，是绘画和手工的相结合画种。例如，手指印画，用小手指印指纹在画纸上，再用笔添加眼睛、鼻子、脚变成小鸡。这样的手工画法儿童也是比较喜欢的哦。
总之以上的回答分享关于这个问题的解答，都是本人的经验和想法，同时，希望我的回答能帮助到大家解决疑惑。
同时希望大家能够认可我的回答，如果回答有不到位的地方，欢迎悟空的黄V，小伙伴们来共同一起来讨论，在我下面留言补充，这样就能使问题更加完善。